En Rakuten Fashion Week TOKYO x Global Fashion Collective S/S’25
La Rakuten Fashion Week de Tokio se ha vuelto a consolidarse como un evento clave en el calendario internacional de la moda. Este año, diseñadores consagrados y talentos emergentes dejaron huella con colecciones que combinaron innovación, audacia y un fuerte compromiso con la sostenibilidad. Desde lo último en streetwear hasta la elegancia minimalista, la pasarela ofreció un espectáculo lleno de contrastes y propuestas que reflejaron las tendencias globales y el ingenio japonés.
El tema central de esta edición fue la sostenibilidad. Marcas de todo el mundo se unieron en la misión de crear moda responsable, utilizando materiales ecológicos y prácticas éticas sin comprometer el estilo. Esta simbiosis entre creatividad y conciencia ambiental capturó la atención de los asistentes, subrayando la importancia de la moda como un motor de cambio social.
The Old Fashioned Standards Colección: Ropa de trabajo moderna con un toque vintage distintivo.
Entre los momentos más destacados estuvo la presentación de Cassandra Bailey , fundadora de la marca OLD FASHIONED STANDARDS . Con una colección que redefinió la ropa de trabajo moderna, Bailey ofreció una mezcla fascinante de mezclilla con orillo, algodón encerrado y materiales reciclados. Las siluetas clásicas fueron revitalizadas con costuras coloridas y detalles vibrantes, demostrando que el estilo vintage puede ser funcional y ecológico. «La moda es una declaración de identidad», comentó Bailey, subrayando su enfoque en la inclusión y la sostenibilidad.
The Furuta Collection: Elegancia, pasteles y feminidad moderna.
Yukari Furuta dejó a todos encantados con su propuesta para la primavera-verano 2025, donde la tradición japonesa se fusionó con el diseño moderno. Sus prendas etéreas, adornadas con bordados florales meticulosamente trabajados, capturaron la esencia de la primavera en una paleta de tonos pastel como el violeta, rosa y bronceado. Furuta, conocida por su capacidad para integrar lo tradicional con una visión contemporánea, dejó claro su mensaje: la naturaleza y la moda pueden coexistir de manera armónica.
La Colección FRONT 11201: Rede(fine) Line, el sueño de un minimalista con un toque moderno.
Otra colección que destacó fue la de FRONT 11201 , titulada Rede(fine) Line . Este enfoque minimalista y sostenible presentó prendas en tonos neutros, elaboradas con materiales reciclados. La colaboración con marcas como Vibram y Guepard añadió un toque moderno al rejuvenecer prendas vintage con suelas actualizadas y gafas de diseño francés. La marca demostró que el minimalismo no tiene por qué estar reñido con la innovación.
La Colección Ximena Corcuera: Moda audaz y futurista que desafía los límites y aboga por el activismo.
En un giro futurista, la diseñadora mexicana Ximena Corcuera presentó una colección de ArtWear que difuminó los límites entre la moda y el arte. Al incorporar materiales industriales como plásticos y cremalleras sobredimensionadas, Corcuera desafió las convenciones, explorando temas como la identidad y la migración. Para la diseñadora, «la moda es una herramienta para cuestionar el mundo en el que vivimos», un concepto que invita al público a reflexionar sobre la relación entre moda y activismo.
La Colección CHIDORI: Transformadora, Innovadora, Cautivadora.
Por su parte, CHIDORI, dirigida por Fuminari Fujiwara , ofreció una experiencia visual única con prendas transformadoras que cambiaban de forma a medida que los modelos caminaban por la pasarela. Los colores suaves como el azul marino, los taupes y los rosas pastel contrastaron con los acentos vibrantes, creando una propuesta que desafiaba las expectativas. «Queremos que la ropa cuente una historia», explicó Fujiwara, consolidando a CHIDORI como una marca disruptiva en la industria.
La Colección Reincarnation: Una colección audaz, dramática e inspirada en el gótico.
La marca Reincarnation, de la diseñadora RINNE , exploró temas de autodescubrimiento a través de una colección gótica que fusionó elementos de Gothic Lolita y punk. Con siluetas dramáticas y materiales como el fieltro de lana, RINNE destacó por su enfoque visceral, invitando al público a conectarse con la moda desde una perspectiva emocional y profunda.
La Colección Tess Mann Atelier: Poesía en Movimiento
Finalmente, Tess Mann Atelier cerró con broche de oro la semana con su colección Poesía en Movimiento . La feminidad fue celebrada a través de piezas delicadas con bordados artesanales y una paleta de colores suaves que capturaron la sofisticación de la mujer moderna. Con esta colección, Tess Mann marcó el inicio de su expansión hacia el ámbito de la ropa de noche y cóctel.
La Rakuten Fashion Week TOKYO demostró ser mucho más que una sencilla pasarela de tendencias. Fue una ventana hacia el futuro de la moda global, donde la innovación y la sostenibilidad se entrelazan, mostrando que el compromiso con el planeta y la creatividad pueden ir de la mano.